იაპონური ქანდაკება მდიდარი და მრავალფეროვანი ხელოვნების ფორმაა, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში ვითარდებოდა და ასახავს ქვეყნის ისტორიას, კულტურას და რელიგიურ შეხედულებებს. იაპონური ქანდაკების ისტორია შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ძირითად პერიოდად, თითოეულს აქვს თავისი უნიკალური მახასიათებლები და სტილი.
ჯომონის პერიოდი (ძვ. წ. 14000–300)
ჯომონის პერიოდი იაპონიის ისტორიაში ყველაზე ადრეული ცნობილი პერიოდია, რომელსაც ამ დროისთვის დამახასიათებელი ჭურჭლის ჭურჭლის სახელი ეწოდა. ჯომონის პერიოდში იაპონელებმა განავითარეს უნიკალური კულტურა, რომელსაც ახასიათებდა მონადირე-შემგროვებელი ცხოვრების წესი და განსხვავებული ჭურჭელი და ქანდაკებები. ამ პერიოდის ქანდაკებები ძირითადად არის პატარა, ანთროპომორფული თიხის ფიგურები, რომლებიც ცნობილია როგორც "დოგუ", რომლებიც ხშირად დახვეწილად იყო მორთული რთული დიზაინით.
ასუკას და ნარას პერიოდები (538–794 წ.)
ასუკას და ნარას პერიოდებმა აღნიშნეს ბუდიზმის დანერგვა იაპონიაში და შემდგომში ბუდისტური ქანდაკების განვითარება. ამ პერიოდის ბუდისტურ ქანდაკებაზე დიდი გავლენა მოახდინა ჩინურმა და კორეულმა ხელოვნებამ, რამაც გამოიწვია შთამბეჭდავი ბრინჯაოს ქანდაკებები და ხის ჩუქურთმები. ამ ეპოქაში ასევე გაჩნდა იაპონიის პირველი იმპერიული დედაქალაქი ნარაში, რომელიც გახდა ბუდისტური ხელოვნებისა და კულტურის ცენტრი.
ჰეიანის პერიოდი (794–1185 წ.)
ჰეიანის პერიოდს ახასიათებდა აყვავებული არისტოკრატული კულტურა და საერო ხელოვნების ფორმების განვითარება. ქანდაკება ამ პერიოდის განმავლობაში ასახავდა ელეგანტურ და დახვეწილ სასამართლო ესთეტიკას, ფოკუსირებული იყო ბუდისტური ღვთაებებისა და ფიგურების მოხდენილი და დელიკატური გამოსახულებებით. ჰეიანის პერიოდის ქანდაკების ყველაზე ცნობილი ნიმუშებია ამიდა ბუდას მშვიდი და ჩაფიქრებული ქანდაკებები.
კამაკურას პერიოდი (1185–1333 წწ.)
კამაკურას პერიოდი აღნიშნავდა ცვლილებას იაპონურ ქანდაკებაში, უფრო ექსპრესიული და რეალისტური სტილის გაჩენით, რომელიც გავლენას ახდენს ახალი ბუდისტური სექტების გაჩენით და ცვალებადი პოლიტიკური ლანდშაფტით. ზენ ბუდიზმის განვითარებამ ასევე მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ქანდაკებაზე ამ პერიოდში, რამაც გამოიწვია ბუდისტური ღვთაებებისა და სასტიკი მცველების ძლიერი და ემოციური წარმოდგენების შექმნა.
მურომაჩისა და მომოიამას პერიოდები (ახ. წ. 1333–1615 წწ.)
მურომაჩისა და მომოიამას პერიოდებს ახასიათებდა ახალი მხატვრული სტილის გავრცელება და ძლიერი მეთაურების მფარველობა. ქანდაკების ესთეტიკა ამ პერიოდის განმავლობაში ასახავდა იმ პერიოდის დინამიურ და ქაოტურ ბუნებას, ფოკუსირებული იყო ბუდისტური ღვთაებებისა და ისტორიული ფიგურების დრამატულ და დინამიურ გამოსახულებებზე.
ედოს პერიოდი (1615–1868 წ.)
ედოს პერიოდი იაპონიისთვის შედარებითი სტაბილურობისა და იზოლაციის დრო იყო, რამაც მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ქანდაკების განვითარებაზე. ამ პერიოდში მოხდა ტრადიციული იაპონური მხატვრული სტილის აღორძინება და ქანდაკება უფრო დახვეწილი და ელეგანტური გახდა. ედოს პერიოდში ასევე გამოჩნდა ქანდაკების ახალი ფორმები, როგორიცაა პოპულარული ნეტზუკე ჩუქურთმები, რომლებიც გამოიყენება ტრადიციული იაპონური ტანსაცმლის გადამრთველად.
თანამედროვე პერიოდი (1868–დღემდე)
თანამედროვე პერიოდში დაინახა დასავლური მხატვრული გავლენის ინტეგრაცია და თანამედროვე იაპონური ქანდაკების განვითარება. თანამედროვე ეპოქის იაპონური ქანდაკება მოიცავს სტილისა და მედიუმის ფართო სპექტრს, ტრადიციული ხის მოჩუქურთმებიდან დაწყებული ავანგარდული ინსტალაციებით დამთავრებული, რაც ასახავს თანამედროვე იაპონური ხელოვნების მრავალფეროვან და აქტიურ ბუნებას.
იაპონური ქანდაკების ისტორიის თითოეულმა ამ მთავარმა პერიოდმა თავისი წვლილი შეიტანა იაპონიის მდიდარ და მრავალფეროვან მხატვრულ მემკვიდრეობაში, რაც ასახავს ქვეყნის კულტურულ, რელიგიურ და სოციალურ ევოლუციას დროთა განმავლობაში.