ფიგურული ხელოვნება, რომელიც ცნობადად წარმოადგენს რეალურ ცხოვრებისეულ საგნებს, განვითარდა ხელოვნების სხვადასხვა გლობალურ მოძრაობაში, რომელთაგან თითოეული ხასიათდება განსხვავებული სტილითა და ტექნიკით. ეს კვლევა შეისწავლის ფიგურული ხელოვნების სტილსა და ტექნიკაში არსებულ განსხვავებებს ხელოვნების სხვადასხვა მოძრაობებში, გამოავლენს უნიკალურ მახასიათებლებსა და გავლენებს, რომლებმაც ჩამოაყალიბეს მხატვრობის სამყარო.
რეალიზმი
რეალიზმი წარმოიშვა მე-19 საუკუნეში, როგორც რეაქცია ხელოვნებაში საგნების იდეალიზებული და რომანტიზებული ასახვის წინააღმდეგ. აქცენტი კეთდებოდა საგნების რეალურ ცხოვრებაში გამოსახვაზე, ხშირად დეტალებისადმი ზედმიწევნითი ყურადღებითა და სიზუსტით. მხატვრები, როგორიცაა გუსტავ კურბე და ჟან-ფრანსუა მილე, იყვნენ რეალიზმის მოძრაობის გამორჩეული ფიგურები, რომლებიც ასახავდნენ ყოველდღიურ ცხოვრებას და უბრალო ადამიანებს თავიანთ ნახატებში სოციალურ და პოლიტიკურ კომენტარებზე ფოკუსირებით.
იმპრესიონიზმი
იმპრესიონიზმმა, რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში მე-19 საუკუნის ბოლოს, მნიშვნელოვანი ცვლილება შემოიტანა ფიგურული ხელოვნების სტილსა და ტექნიკაში. ისეთი მხატვრები, როგორებიც იყვნენ კლოდ მონე და პიერ-ოგიუსტ რენუარი, ცდილობდნენ აღებეჭდათ სინათლისა და ატმოსფეროს ხანმოკლე ეფექტები ფხვიერი ფუნჯებითა და ცოცხალი ფერების პალიტრებით. აქცენტი კეთდებოდა სცენის სენსორული გამოცდილების გადმოცემაზე და არა ზუსტ წარმოდგენაზე, რის შედეგადაც უფრო ინტერპრეტაციული და სუბიექტური მიდგომა იყო ფიგურული მხატვრობისადმი.
ექსპრესიონიზმი
ექსპრესიონიზმმა, რომელიც წარმოიშვა მე-20 საუკუნის დასაწყისში, შემოიღო დრამატული გადახვევა ტრადიციული რეპრეზენტაციისგან. ისეთი მხატვრები, როგორებიც არიან ედვარდ მუნკი და ეგონ შილე, ხაზს უსვამდნენ თავიანთი საგნების ემოციურ და ფსიქოლოგიურ ასპექტებს, ხშირად ამახინჯებდნენ ფორმებს და იყენებდნენ გაბედულ, ექსპრესიულ ფუნჯის შტრიხებს ინტენსიური გრძნობებისა და შინაგანი არეულობის გადმოსაცემად. ფიგურული ხელოვნების სტილი და ტექნიკა ექსპრესიონიზმში ასახავდა უხეში და ვისცერული მიდგომას ადამიანის გამოცდილების აღებისკენ.
კუბიზმი
პაბლო პიკასოსა და ჟორჟ ბრაკის პიონერებმა კუბიზმმა მოახდინა რევოლუცია ფიგურულ ხელოვნებაში ფორმისა და სივრცის გამოსახვაში. ახასიათებს საგნების ფრაგმენტაცია და ხელახალი შეკრება გეომეტრიულ ფორმებად და მრავალ პერსპექტივაში, კუბისტური ნახატები ეჭვქვეშ აყენებდნენ წარმოდგენის ტრადიციულ ცნებებს. ტექნიკა მოიცავდა რამდენიმე თვალსაზრისის ერთდროულად წარმოდგენას, რის შედეგადაც ადამიანის ფიგურისა და სხვა საგნების დინამიური და აბსტრაქტული ასახვა.
სიურეალიზმი
სიურეალიზმი, რომელიც გაჩნდა 1920-იან წლებში, გამოიკვლია არაცნობიერისა და ოცნებების სფერო, ღრმად იმოქმედა ფიგურული ხელოვნების სტილსა და ტექნიკაზე. ისეთ მხატვრებს, როგორებიც იყვნენ სალვადორ დალი და რენე მაგრიტი, იღებდნენ ირაციონალურ და სიზმრის მსგავს გამოსახულებებს, ხშირად აერთიანებდნენ ურთიერთდაკავშირებულ ელემენტებს საიდუმლოებისა და ქვეცნობიერი გონების გასაღვიძებლად. სიურრეალისტური ფიგურული ხელოვნება დაუპირისპირდა რაციონალური წარმოდგენის მოლოდინს, იწვევდა მაყურებელს ადამიანის გამოცდილების იდუმალი და სურეალისტური ასპექტების შესასწავლად.
ეს მხოლოდ რამდენიმე მაგალითია იმისა, თუ როგორ განსხვავდება ფიგურული ხელოვნების სტილი და ტექნიკა სხვადასხვა გლობალურ ხელოვნების მოძრაობაში. ამ მოძრაობების შესწავლით ჩვენ უფრო ღრმად ვიგებთ ადამიანის ფიგურისა და მხატვრობის სხვა საგნების გამოსახვის სხვადასხვა მიდგომებს და იმ გავლენებს, რომლებმაც ჩამოაყალიბეს მხატვრების სამყაროს ინტერპრეტაციები.